Fentesy: Общение на разные темы.

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » Fentesy: Общение на разные темы. » Музыка и кино » Ваши кумиры. Информация об исполнителях)


Ваши кумиры. Информация об исполнителях)

Сообщений 1 страница 10 из 31

1

Здесь я выкладываю краткие описания жизни звёзд - в основном тех, чья музыка мне нравится)). Давайте тоже добавляйте своих кумиров.
http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif  http://forumupload.ru/uploads/0000/70/91/3151-4.gif
Страница 1:Xzibit
                 Ludacris
                 Snoop Dogg
                 DMX
                 Eminem
                 Missy Elliott
                 Outkast
                 Black Eyed Peas
                 Fergie

Страница 2:Tupac Amaru Shakur
                 Diddy
                 Usher
                 Chris Brown
                 50 Cent
                 Beyonce
                 Rihanna
                 Akon
                 Busta Rhymes

Страница 3:Christina Aguilera
                 Gwen Stefani
                 Jennifer Lopez
                 Jay-Z
                 Justin Timberlake   
                 Lloyd Banks
                 Nelly Furtado 
                 Obie Trice 
                 The Pussycat Dolls
                 Wyclef Jean 

Страница 4:Timbaland

Отредактировано Свинтус (04.06 13:11)

0

2

Xzibit, настоящее имя Alvin Nathaniel Joiner, родился 8 января 1974. Американский хип-хоп артист, актер и ведущий популярного шоу на MTV «Pimp My Ride» (Тачка на Прокачку).

Xzibit — человек с большим талантом и тяжелой судьбой. Несмотря на все испытания, он сумел доказать всем и прежде всего себе, что известность и почет поклонников даны ему не зря. Человеку, прошедшему многое в жизни, всегда есть что сказать, а Xzibit, несомненно, принадлежит к таким людям.

В 9 лет детство для Alvin Joiner закончилось. В это время умерла его мать, и отец с новой женой, и 2 детьми (у Xzibit есть еще и сестра) переезжает в Нью-Мехико. Отношения в семье складываются чудовищно, и, в конце концов, отец отказывается от своего сына. Xzibit попадает в приют, где находится вплоть до совершеннолетия. Краткое знакомство с лагерем для несовершеннолетних преступников, куда он попал за применение оружия, дало понять, что криминальная жизнь не для него. X-to-the-Z принимает решение переехать в Калифорнию.

И вот тут начинается его музыкальная карьера. Знакомство с Likwit Crew и King Tee дает толчок Xzibit попробовать себя в рэпе. Надо сказать, что Likwit Crew были в начале 90-х очень популярны. Лидерами этой тусовки были Tha Alkaholiks, и именно на их альбоме Coast II Coast и дебютировал X.

Далее совершенно неожиданно следует предложение от Loud Records, звездами которого были сами Wu-Tang и Mobb Deep. Xzibit записывает свой первый сольный альбом At The Speed Of Life, увидевший свет в 1996 году. Пластинка оказалась очень сильной, искренней и свежей. Люди увидели неординарного МС, который к тому же рассуждал о серьезных проблемах. Треки Paparazi и Foundation имели большой успех, и Xzibit получил необходимое ему внимание и уважение. Следующий за ним 40 Dayz & 40 Nightz с оглушительным синглом What You See Is What You Get только укрепил все это. Но пока X обходят стороной продажи. Как же добиться их? Xzibit представляет west coast, а главным битмейкером там и по сей день является Dr. Dre. И он приходит на помощь новому, яркому МС. Dre продюссирует третий альбом Xzibit Restless, и это выводит его на новый уровень. X покоряет миллионную отметку и получает желанный платиновый статус. Сама пластинка и сейчас кажется лучшей работой Xzibit. На ней практически нет слабых треков, а вот выделить что-то сложно. Любая песня выглядит великолепно, и это не могло пройти незамеченным слушателями.

Его следующую работу ждали с нетерпением. И она фактически оправдала его. Альбом Man Vs. Machine содержал в себе такие хиты, как Multiply, но это, к удивлению, принесло Xzibit только золото. Однако рост этого артиста был виден невооруженным взглядом. Это и отразил переход X на более мощный лейбл Columbia, где он подготовил свой пока последний Weapon Of Mass Destruction. Поклонники оказались очень удивлены, когда не нашли в списке продюсеров Dre, активно помогавшего X в последние годы. Сам X-to-the-Z сказал, что это следующий шаг в его карьере, и ему необходимо показать людям что-то новое. Его музыка теперь это уже более четкий westside, и не тот, что делает Dr. Dre. И альбом действительно получился другим. Мнения по его поводу разделились: кто-то оказался не готов к такому Xzibit, кто-то же, наоборот, остался несказанно доволен переменами.

Сейчас X в процессе работы над следующей пластинкой. Кроме того, его очень заботит судьба собственного лейбла Open Bar Entertainment. Вполне возможно, что мы увидим и долгожданный альбом его группы Golden State Project, где помимо него присутствуют звезды западного побережья Ras Kass и Saafir.

Он весь в делах. Но все его дела связаны с музыкой, творчеством, и это дает понять, что скоро мы услышим новые работы от Xzibit. А они всегда замечательны, искрометны и интересны.

Отредактировано Свинтус (04.06 13:10)

0

3

Ludacris — рэппер из Атланты добился популярности после того, как лэйбл Def Jam подписал с ним контракт в 2000 году. Ludacris-у посчастливилось работать с такими супер продюсерами, как Timbaland, the Neptunes, и Organized Noize.

Для американского хип-хопа он сейчас один из главных игроков. Этот тип резко ворвался в музыку и сразу примерил корону южного рэппера. Тем же Outkast быть первыми не нужно: они делают больше, чем просто хип-хоп, и для их музыки нет пределов. А вот все остальные многочисленные «короли» хоть и кричат о своем превосходстве, все же не могут тягаться с ним. С Ludacris…

А началось все с альбома, выпущенного не на каком-нибудь мэйджоре, вроде Universal или Sony, а чуть ли не вручную. Пластинка имела очень интересное название Incognegro. Содержание не отличалось: оно было не менее эффектно. Пред слушателем предстал довольно сильный МС с искрометным юмором и плотным флоу. Как и любой южанин (а Ludacris очередной сын славного сейчас города Atlanta, фактически новой столицы хип-хопа) он обращал пристальное внимание звучанию куплета в целом, отчего его читка казалась очень эмоциональной. Такой материал не мог пройти мимо массового потребителя. Luda подписывает контракт с Def Jam South – и держите дебют Back For The First Time. Это был, по большому счету, ре-релиз Incognegro с незначительными изменениями. На пластинке присутствовали главные хиты What’s Your Fantazy и Southern Hospitality. Они то и начали первыми ковать славу своему автору.

Вторая пластинка последовала довольно быстро. Ludacris решил не откладывать дело в долгий ящик и быстренько наваял Word Of Mouf. Часто бывает, что дебют лучше следующего релиза. Но в этом случае все было по-другому. Word Of Mouf вполне может претендовать на звание лучшего альбома в карьере Luda на данный момент. К продакшну приложили руку Timbaland, Swizz Beatz, Jazze Pha и Organized Noize, а среди гостей были замечены Three 6 Mafia, Mistykal, Twista, Scarface и Sleepy Brown. Ludacris подтвердил свой статус суперзвезды: его лирика всего за один год стала еще точнее, еще энергичнее, и что самое главное, еще ироничнее. Каждый трек представлял собой маленький шедевр, и фанаты, не долго думая, быстренько потянулись в магазины.

Cris праздновал успех. Его музыка имела постоянную ротацию на радио, его клипы были на всех музыкальных каналах. Настало время покорять киноэкран. Luda принимает предложение сняться в продолжении блокбастера The Fast & The Furious. Хоть фильм и оказался хуже предыдущего, сам рэппер произвел скорее благоприятное впечатление.

Третьим релизом стал Chicken & Beer. Эта пластинка имела еще более мейнстримное звучание, что не могло не понравиться публике. Ludacris не отходит от своего имиджа, он дает людям именно то, что они хотят, но тем не менее растет от релиза к релизу. Он сотрудничает с Kanye West, и тот делает для него новый хит Stand Up. Он устраивает полное глумление над современными балладами «для девочек» и выпускает Splash Waterfalls с умопомрачительно откровенным текстом, положенным на слащавый бит. Он заставляет хохотать над каждым словом в Blow It Out. Он возвращается к настоящему хип-хопу в Pussy Poppin… Luda может все, и на этой пластинке его просто невозможно остановить.

В самом конце 2005 года, когда поклонники уже отчаялись услышать что-нибудь новое от своего кумира, Cris вдруг выпустил The Red Light District. Выпустил без лишней шумихи, довольно тихо. Пластинка не наделала шуму сразу, но так же тихо и спокойно взяла платину и двинулась дальше. Многие говорили, что этот альбом уступает всем прошлым, но на деле это оказалось не так. Это был альбом, который нельзя расслушать с первого раза, как все остальные. На нем оказалось не меньше хитов, не меньше юмора, не меньше позитива. Но подано это все было совершенно по-другому. Ludacris надоело радовать публику так, как он делал это раньше, и он решил пойти другим путем. Сейчас он хочет пойти еще дальше, сделать свою музыку более социально-направленной, более серьезной, и это, несомненно, привлечет к нему еще больше поклонников.

Нельзя забыть и его собственном лэйбле Disturbing Tha Peace, основанном практически сразу после взлета Luda. На нем выходят альбомы протеже Cris, таких, как Shawnna и I-20. Кроме того, там же были выпущены и две компиляции DTP. Golden Grain не был удачным, Ludacris Presents… Disturbing Tha Peace произвел намного более благоприятное впечатление. Но факт остается фактом: Ludacris занимается музыкальным бизнесом, причем довольно успешно, в то же время пытаясь дать шанс своим друзьям. На сегодняшний день он является одним из самых серьезных артистов хип-хоп сцены, и во многом благодаря ему ATL держат свой статус.

0

4

Snoop Dogg.
Прозвищем Snoop Dogg наградила Calvin’a Broadus’a собственная мама, заметив его сходство с главным героем известного мультфильма — собачкой.

Будучи рожденным в портовом пригороде Лос-Анджелеса Long Beach, Snoop Dogg с малых лет имел проблемы с законом. Сразу после окончания high school он был арестован за употребление кокаина и вскоре попал за решетку. Выходом из мира преступности послужила музыка. Вместе с приятелем Warren G Snoop начал делать первые любительские домашние записи. Надо сказать, впоследствии они получили широкое хождение в Инетернете и при прослушивании вызывают невольную улыбку.

Совершенно не создается впечатления, что бормотуха с подвываниями, которая там записана когда-то поможет Snoop Dogg’y зарабатывать миллионы.

Волею судьбы Warren G оказался сводным братом Dr.Dre — участника раскрученной рэп команды N.W.A , ему то, как раз, и попала названная пленка, под впечатлением от которой Dre стал сотрудничать с 20-летним Snoop’ом.

Сольный дебют Dre и Snoop’a состоялся одновременно. К фильму «Deep Cover» в 1992 году была записана одноименная песня, благодаря которой на молодого рэппера обратили внимание. Окончательно интерес аудитории к Snoop Dogg’y закрепил первый и классический альбом Dr.Dre «The Chronic». В половине из 16-ти песен рэп читает Snoop Doggy Dogg. Его гангстерская лирика казалась вполне реалистичной, особенно после того, как он был в очередной раз арестован, теперь по обвинению в соучастии в убийстве. В добавление к этому у Snoop’a была особая подача и своя манера исполнения, хорошо сочетающаяся с G-funk’oм Dr.Dre. Все это, вместе взятое, повлияло на ажиотаж и нетерпеливое ожидание публикой выхода его сольного альбома «Doggystyle» в 1993 году. Как результат, диск стал четырежды «платиновым».

Пластинка стала первым рэп альбомом, стартовавшим с первого места чартов. Top Ten синглы «What’s My Name» и «Gin&Juice» породили полемику по поводу слов песен Snoop’a, названных чрезмерно жестокими и вульгарными, что, однако, помогло продержаться альбому в хит-парадах до начала 1994 года.

Разобравшись с судебными тяжбами Snoop выпускает свой второй альбом «Tha Doggfather» на Death Row Records в 1996 году. Продажи оказались вдвое меньше, что, возможно, было связано с гибелью 2Pac’a, потрясшей весь музыкальный мир и поклонников west coast рэпа в особенности. 1998 год был самым удачным годом для крупнейшего тогда рэп лэйбла No Limit Records возглавляемым Master’ом P. Деньги зарабатывались такие, что Master P мог позволить себе пригласить на свою фирму практически любого рэппера. Пригласил он в итоге Snoop Dogg’a.

В последовавшие годы осуществлялась плодотворная работа Snoop Dogg’a на No Limit. Были выпущены 3 альбома «Da Game Is To Be Sold Not To Be Told», «No Limit Top Dogg» и «The Last Meal», плюс к этому, он записал бесчисленное множество фичьюрингов на альбомах целой армии рэпперов No Limit.

Параллельно выходу в 2000-м году «The Last Meal», бывший «работодатель» Snoop’a Suge Knight самостоятельно выпустил с Death Row альбом с ранее не издававшимися треками рэппера.

К этому времени Snoop Dogg становится практически культовой фигурой в мире шоу бизнеа. Роли в кино, выпускаемая одежда, возникающие время от времени скандалы из-за его съемок в сомнительных запрещенных видео и т.д., создали Snoop Dogg’у популярность распространившуюся далеко за пределы Соединенных Штатов.

Последние работы Snoop Dogg’a: «Paid Tha Coast To Be Da Bo$$» (2002), R&G {Rhythm&Gangsta} (2004) и коллаборация с друзьями детства Warren G и Nate Dogg в группе 213.

Проходит время и меняются артисты с которыми сотрудничает на своих дисках Snoop Dogg. На альбоме «R&G» можно услышать Pharell и Justin Timberlake. Кстати, именно Snoop Dogg всегда отличался от основной массы рэп артистов наибольшей «демократичностью» в этом смысле. Не все калифорнийские рэпперы разъезжают с гастролями по стране вместе с группами Korn и Linkin Park, работающими, мягко говоря, в других стилях.

Отредактировано Свинтус (03.06 9:20)

0

5

DMX

Earl Simmons, он же Dark Man X, The Divine Master of the Unknown или просто DMX родился в Балтиморе 18 декабря 1970. Американский рэппер и актер добился всемирной славы в конце 90-х.

Интересный поворот судьбы: человека, скрывающегося под псевдонимом DMX, знает почти весь мир. Он стал одним из самых успешных рэпперов современности, мультиплатиновым артистом, сумевшим поднять умиравший Def Jam на вершину хип-хоп игры. Его называли вторым 2Pac за искренность текстов. Он имеет свой стиль, не похожий ни на кого, он известен своим бесконечным лаем и необузданным нравом. Количество его правонарушений уже давно больше числа прожитых лет. Он известен тем, что был задержан прямо на сцене одного из концертов. В то же время в своих песнях DMX постоянно обращается к Богу. Он словно соткан из противоположностей, и именно они составляют всю сущность его неординарной личности. Он один такой — DMX.

Детство его было очень тяжелым. Пять сестер и одинокая мать — вот все, что он видел вокруг. Проблемы с законом настигли его уже тогда. Однажды он ограбил своего одноклассника, угрожая самодельным муляжом пистолета. Не выдержав, мать отдала его в интернат. Там юный Earl Simmons и не думал меняться. В то же время он всегда ощущал поддержку бабушки, которая всегда оставалась рядом. Позднее он посвятит ей свой дебют, а также четвертый альбом The Great Depression.

Но все это будет позже. А пока он совершает только первые пробы пера, но очень быстро заставляет обратить на себя внимание. Earl получает контракт с Columbia, но их отношения никак не складываются. Лэйбл был заинтересован в Kriss Kross и Cypress Hill и не заботился о DMX. В результате он уходит с Columbia. Уходит в никуда. Долгий простой компенсируется редкими, но очень запоминающимися гостевыми участиями, среди которых Usual Suspects с Mic Geronimo, Shut Em Down с Onyx и 4, 3, 2, 1 с LL Cool J, Method Man и Redman. DMX заявляет о себе во второй раз, и сейчас его просто невозможно выпустить из виду. Самыми проворными оказываются скауты из Def Jam, и именно там выходит дебютный сольник Dark Man X It’s Dark And Hell Is Hot. 250 000 проданных копий в первую же неделю — результат очень неплохой для новичка. Пластинка становится мультиплатиновой.

DMX, видимо, прекрасно знает пословицу о том, что нужно ковать железо пока горячо. Проходит всего полгода с выхода It’s Dark And Hell Is Hot, а на прилавках уже второе соло рэппера Flesh Of My Flesh, Blood Of My Blood. Диск оказывается не таким сильным, как первый альбом, но на общей волне успеха X тоже получает несколько сертификатов. DMX предстает как артист, способный затрагивать серьезные социальные проблемы, говорить не только о жизни street thug с пушками, золотом и машинами, но и рассуждать о чувствах, о добре и зле, о Боге и дьяволе, о вере в себя и преодолении всевозможных проблем, возникающих на пути. Все это находит отклик у слушателя, который вносит нового фаворита на самый Олимп хип-хоп музыки.

Третий альбом был просто оглушительным. Он стал самым успешным с коммерческой точки зрения, но помимо этого не потерял нисколько в смысловой нагрузке. DMX остался тем же, просто он дал своему таланту раскрыться в наибольшей степени. Каждый выпущенный сингл творил чудеса в ротации, это были настоящие шедевры в своем роде. X знает, как сделать хит, но в этом случае это были не просто хиты. Это были песни, способные выдержать проверку временем, классические композиции.

И вот тут для него наступает тяжелое время. Умирает его горячо любимая бабушка. Возможно, это и наложило столь тяжелый отпечаток на студийную работу Earl. Вышедший The Great Depression действительно был несколько депрессивным. Более тяжелое звучание, минимум клубных вещей, зато четкая направленность на смысл. Альбом не смог повторить бешеного успеха And Then There Was X…, однако даже он с легкостью взял «платину».

The Grand Champ это сделать было намного труднее. И несмотря на это, пятый студийный альбом Dark Man X оказался, может быть, самым лучшим, самым качественным, самым полноценным. Он вновь, как и раньше, собрал всех главных звезд на момент записи, привлек отличных продюсеров, в числе которых были Kanye West и Swizz Beatz, и записал великолепный диск. Но такого умопомрачительного успеха, как раньше, уже не имел. Возможно, из-за этого X решил взять паузу. В это время его имя можно увидеть только в скандальных новостях, что привело его в конце 2005 года к тюремному сроку, хотя и довольно короткому.

Он никогда не отказывался и от ролей в кино. Первым опытом его работы в этом виде искусства стал фильм Hype Williams, до этого снимавшего только видеоклипы для звезд хип-хопа, Belly. Картина эта рассказывала захватывающую историю о жизни преступников в Нью Йорке, и, помимо DMX, в нем приняли участие Nas, Method Man и еще несколько артистов. Потом было еще много ролей, среди которых можно отметить Exit Wounds и Never Die Alone.

В 2005 году он обещал новый альбом Here We Go Again, а через полгода ожиданий вдруг заявил, что уходит с Def Jam и меняет название пластинки на Year Of The Dog. И снова заставляет нас ждать. Такой уж он, этот DMX. Непредсказуемый, взрывной, такой же, как и его любимые питбули. Но ведь надо признаться, что именно за это мы и любим его. Этого «пса»…

0

6

Eminem

Протеже Dr. Dre-я, рэппер Eminem впервые появился на сцене 1999г. и стал одним из самых скандально известных представителей жанра. Eminem является первым белым рэппером, добившимся неимоверного коммерческого успеха.
Белому парню стать идолом черной музыки — это что-то из разряда фантастики. Для Eminem это оказалось задачей вполне решаемой. Он сумел достичь высочайшего уровня в читке, добавил к этому искрометный юмор и отличное чутье к созданию хитов. Так мир увидел своего кумира.

Сам он однажды заявил, что если бы был черным, то продал бы ровно в два раза меньше пластинок. Но даже так его результаты были бы очень впечатляющими. А ведь тогда, когда он записывал свои первые треки, ему и не снились подобные результаты. Он жил жизнью обычного белого парня со всеми вытекающими обстоятельствами. Его жизнь нельзя было назвать счастливой и безоблачной. Единственной возможностью для отхода от этого молодой Marshall Mathers находил в написании стихов. Его результаты постоянно улучшались и однажды достигли слишком высокого уровня. Настолько высокого, что им был восхищен не кто-нибудь, а сам Dr. Dre. Прослушанная им кассета заставила его найти парня, читавшего на ней. Каково же было его удивление, когда он обнаружил, что этот парень белый! Однако упускать талант и игнорировать его по такому расистскому признаку гуру хип-хопа не решился. А наоборот, взял его под свое чуткое руководство. Dr. Dre дал Eminem'у возможность записать сольный альбом. Пластинка содержала в себе настоящие хиты, но не в этом было ее величие. Да, My Name Is, Guilty Conscience, Role Model и Just Don’t Give A Fuck привлекли внимание и поспособствовали отличным продажам, но дело было далеко не в этом. Парень с ярким голосом и выкрашенными волосами говорил именно о том, что трогало людей. Это была искренняя, смешная до коликов, но местами просто пробивающая на слезу работа. Великолепные биты были украшены интереснейшими текстами с глубоким смыслом. Eminem не оставлял шансов, он бил именно туда, куда нужно было, тем самым заработав миллионы поклонников по всему миру.

Далее следуют совместные работы с лучшими представителями рэп-музыки: Method Man, Jay-Z, Xzibit и еще многие отметились совместными работами с подававшим надежды новичком. Главное не это. Eminem готовил второй альбом. Он вырос в творческом плане, вырос настолько, чтобы завоевать новую вершину. Он предстал уже не просто талантливым МС, а вырос в настоящего артиста. Второй альбом Marshall Mathers LP содержал в себе новые хиты, такие, как Stan, The Way I Am и The Real Slim Shady, но гораздо важнее была его монолитность, единородность всего материала.

Он стал номером один. И в этом плане это должно было сыграть не ему на руку. Люди ждут чего-то нового, а перестроиться на новую волну бывает совсем непросто. Однако Eminem это удалось. На следующем своем альбоме он изменился кардинально. Голос стал жестче, читка плотнее, биты тяжелее. Не изменилось лишь одно — искренность и актуальность. Он по-прежнему работал с лучшими продюсерами, но теперь много продюсировал и сам. Последняя его пластинка продемонстрировала его новые грани как продюсера. На Encore стало видно, что он не стоит на месте, а предпочитает постоянно совершенствоваться.

Eminem как никто другой может распоряжаться заработанными деньгами. Он основал свою линию одежды Shady, и благодаря его имиджу она является очень популярной по всему миру. Помимо сольной работы, Eminem выпустил уже два альбома в составе D12, команды его друзей из Детройта. Опять же не последнюю роль в великолепных продажах пластинок сыграло его имя. Именно он открыл миру 50 Cent, и если бы не Eminem, мы бы никогда не услышали это «G-G-G-G-G-G-Unit!». Любой трек, где присутствует голос этого белого парня, становится всеми любимым хитом. Когда он имел проблемы с успокоительными таблетками, весь мир переживал за него. Когда он обещал уйти из музыки, каждый посчитал своим долгом любым способом выразить свое несогласие с этим и желание вернуть кумира на сцену. Eminem говорит о том, что действительно волнует людей, и они платят ему той же безграничной любовью. А он заслуживает этого.

0

7

Missy Elliott
     

Ни одна рэп исполнительница не добилась такого ошеломляющего успеха, как Missy Elliott. И этот успех вполне заслужен. Помимо сольной карьры Missy и ее давний друг продюсер Timbaland спродюсировали множество хитов для таких звезд, как Aaliyah, 702, Total, Nicole Wray, Tweet…

Melissa Elliott родилась в 1971 году в маленьком городке штата Вирджиния. Будучи школьницей, она придумала группу Sista, в творчестве которой помимо ее подружек принимал участие еще и Тим Мосли, теперь хорошо известный под прозвищем Timbaland.

Первой попыткой ребят перейти с любительского уровня на профессиональный стало обращение к участнику-продюсеру соул-квартета Jodeci Devante Swing’у. У него на тот момент (1991 год) была своя звукозаписывающая фирма под названием Swing Mob. Договор заключили, а вот с выпуском альбома дело не пошло, хотя Missy добросовестно работала, писала песни для самих Jodeci. В итоге диск так и не вышел, хотя по некоторым данным он якобы все-таки был издан небольшим тиражом. Кое-где в Интернете встречается обложка этого альбома, на которой изображена только Missy и три других участницы, а вот Timbaland’а почему-то не видно.

Продолжая двигаться вперед, Missy Elliott c Timbaland’ом сделали главную заявку на собственное признание, потрудившись над знаменитым альбомом Aaliyah «One In A Million». Его свежее и модное звучание, достигнутое благодаря их талантам, принесло альбому две «платины». После этого проблем с подписанием контракта госпожи Elliott с фирмой Elektra естественно возникнуть не могло.

Год спустя магазины штурмовал ее дебютный альбом «Supa Dupa Fly». Новаторский саунд, который ему придала плодовитая Мисси вместе с Timbaland’ом содержал в себе элементы электронной музыки, это было неожиданно и непривычно, однако именно этот факт обеспечил миллионный тираж. «Sock It 2 Me», «Beep Me 911» и «Hit ‘Em Wit Da Hee» «застряли» на радио, а в целом альбом показывал как многогранна Мисси. Аранжировщик, который поет и читает рэп одновременно!

В 1999 году Elliott выпускает диск «Da Real World», прославившийся хитами «Hot Boyz» и «She’s A Bitch», кроме того на этом альбоме одна песня была исполнена с начавшим набирать обороты Eminem’ом. В то же время Missy начинает чаще появляться на телевидении, что было связано со съемками в рекламе для Gap и Sprite. Через два года появляется альбом «Miss E…So Addictive» с песнями «One Minute Man» и «Get Ur Freak On», номинировавшейся на Грэмми. «Get Ur Freak On» была настолько ритмична, что некоторые журналы занимающиеся тестированием аудиоаппаратуры проверяли на нем качество работы колонок известнейших марок. Год спустя Missy Eliott снова напоминает о себе. Свет увидел диск «Under Construction». Как рассказывает Мисси, окончательную концепцию альбома сформулировал Timbaland под впечатлением от посещения strip-клуба. На диске отметились Method Man, Jay Z и Ludacris. Хит-синглом этой пластинки стала песня «Work It», в которой Мисси проявляет задорную самоиронию, шутя по поводу собственного избыточного веса.

2003-й год дарит поклонникам артистки альбом под названием «This Is Not A Test». К этому моменту список артистов вместе с которыми Missy делала музыку, удлинился до невозможного. Причем сюда можно отнести и Мадонну, у которой с Elliott как-то было совместное выступление. Это конечно настораживает, к тому же многим поклонникам R&B зачастую не так уж и нравятся свежие идеи Мисси и новое измененное звучание хип-хопа и R&B от тандема Elliott и Timbaland.

Не так давно Missy Elliott заключила сделку с фирмой Adidas на выпуск особой линии женской одежды Respect Me. Не трудно предположить, что это стало неплохим финансовым подкреплением и без того не бедной артистки.

Последний свой альбом «The Cookbook» Missy Elliott выпустила в 2005 году. Среди гостей на нем значатся Ciara, Slick Rick, Mary J. Blige и Fantasia.

0

8

Outkast

Для многих рэп с юга Америки означает предельно простую рифмовку и своеобразную, чаще всего, особо не отличающуюся от других мелодию с как будто грязными хлопками. Outkast настойчиво стараются не обращать внимание на эти стереотипы уже в течение многих лет. Их гремучая смесь южного соула, позитива и адаптированного G-Funk принесла дуэту мировое признание и прекрасные продажи.

Andre Benjamin (Dre, Andre 3000) и Antwan Patton (Big Boi) познакомились, как это часто и бывает, в одной из средних школ Атланты, заслужив уважение друг друга после общего участия в нескольких MC-баттлах. Талантов заметил небольшой местный лейбл LaFace, и вскоре Outkast уже выпустили сингл Player’s Ball, неожиданно ставший золотым. Песня сразу стала лидером во всех рэп-хит-парадах и подготовила отличную почву для выхода полноценной работы.

В 1994 году, вслед за синглом, Big Boi и Dre выпускают первый альбом под названием Southernplayalisticadillacmuzik, моментально завоевывая первое место в топ 20. Уже к концу года диск становится платиновым. По звуку пластинка возвращает слушателя в 70-е, совмещая раритетные сэмплы и отличную подборку живых инструментов. Конечно же, все это было бы просто музыкой без оригинальной, легко воспринимаемой читки. В 1995 году Outkast победили в номинации лучшая рэп-группа года на вручении наград журнала Source.

Звездный дуэт вернулся в 96-ом с альбомом ATLiens, заняв сразу второе место по продажам. Коммерческому успеху вновь помог золотой сингл, на этот раз “Elevators (Me & You)”. Опять платиновый ATLiens показал миру, что Югу действительно есть что сказать. Неповторимая энергетика фанковской атмосферы плавно кочевала от “Wheelz Of Steel” до “Growing Old”. Критики высоко оценили обдуманную лирику и ровную, неторопливую подачу Outkast.

Третий CD от Big Boi и Dre, вышедший под заголовком Aquemini (1998), уже не содержал резко выделяющихся хитов, но легко смог повторить успех предыдущих. Дважды платиновый альбом, по словам критиков, представлял прогрессивное видение рэп-музыки. Возможно, именно поэтому слушателям так полюбились песни “Rosa Parks” и “Spottieottiedopaliscious”, совершенно не соответствующие моде 90-х.

Настоящим классическим шедевром, раскрывающим все таланты Outkast, стал четвертый альбом дуэта Stankonia(2000). Новый психоделический хип-хоп фанк музыкантов продался тиражом 5 миллионов копий по всему миру. Синглы “B.O.B.” и “Ms. Jackson”, а также участие в записи Erykah Badu, B-Real и Killer Mike создали целый мир, спрятанный за неповторимыми песнями этого диска.

Ретроспектива лучших хитов, называвшаяся Big Boi & Dre Present … Outkast, вышла в 2001 году и должна была просто открыть Outkast для новых слушателей, если бы не три новых песни, записанных специально для сборника. Песня “The Whole World” c Killer Mike принесла им Грэмми за лучшую рэп-песню, исполненную группой, и прекрасно подогрела публику для полноценного релиза Outkast 2003 года.

Мультиплатиновая пластинка Speakerboxxx / The Love Below действительно оправдала ожидания фанатов Outkast и стала, пожалуй, самой креативной работой дуэта. Двойной CD был разделен на диск от Big Boi и диск от Andre 3000, специально чтобы показать индивидуальную оригинальность каждого. Так Dre показал всему миру, что рэпперы могут петь в стиле Beatles песней “Hey Ya!”, а Big Boi еще раз утвердил себя в качестве отличного южного MC такими песнями как “Tomb Of The Boom” с Ludacris.

0

9

Black Eyed Peas

Историю группы Black Eyed Peas, организованную бывшим брейкером, а ныне известным продюсером Will.i.am-ом, можно разделить на 2 основных этапа: до и после прихода исполнительницы Fergie.

Два основателя Black Eyed Peas — Will.i.Am и Apl.de.Ap (настоящие имена: Will Adams и Allan Pineda) в начале 90-х занимались брейкдансом в команде Tribal Nation. С течением времени они переключились на хип-хоп, создали группу Atban Klann (сокращение от A Tribe Beyond A Nation) и заключили сделку с фирмой Ruthless Records, принадлежащей Easy E. Дело было в 1992 году и скоро записанный альбом вот-вот должен был выйти, однако менеджеры из лагеря Ruthless решили повременить, так как им было не ясно, как продвигать на рынке позитивную «прилизанную» рэп группу, какой была Atban Klann, в самый расцвет эпохи gangsta рэпа, когда хип-хопом правили жесткие группы типа N.W.A.

Гибель в 1995 году Easy-E дала ребятам понять, что с Ruthless Records надо завязывать. Уйдя с лэйбла, они взяли в группу нового участника по прозвищу Taboo (Jaime Gomez), сменили название на Black Eyed Peas и начали выступать в окрестностях Лос-Анджелеса, поражая местную публику своими способностями в рэпе и работой ног. Так прошло несколько лет пока в 1998 году их первый альбом «Behind The Front» не увидел свет. Критики тут же отметили Black Eyed Peas за то, что они были не просто группой MC, а коллективом с уклоном на живые выступления, обладающим для этого всем необходимым. Так в команде появилась бэк-вокалистка Kim Hill.

Альбом 2000-ого года Bridging The Gap закрепил признание Black Eyed Peas, что доказывало присутствие на нем коллег по цеху Jurassic 5 и De La Soul.

Достижением очень крупного масштаба стал выпуск альбома Elephunk в 2003 году. Семь с половиной миллионов копий разошлись по всему миру, были получены 4 номинации на премию Грэмми, а затем и одна награда. С выходом этого диска в группе появилась новая солистка Fergie (Stacy Ferguson), пришедшая на замену Kim Hill. До этого девушка пела в составе группы Wild Orchid, а еще раньше, будучи маленькой девочкой, принимала участие в шоу Kids Incorporated. Изначально Fergie хотела записать собственный сольный альбом; квалифицированная, опытная певица, пожалуй, имела в этом случае все шансы на успех, однако знакомство с Will.i.Am сделало ее полноправной участницей Black Eyed Peas. Со слов Fergie, больше всего в BEP ее привлекло то, что это «живая» группа, с частыми концертами и выступлениями. Опыта работы с такими коллективами у нее не было.

«Они лучшие танцоры на планете», — вот мнение Fergie о Will.i.Am, Apl.de.Ap и Taboo.

Black Eyed Peas издают свой альбом «Monkey Business» в 2005 году и в очередной раз сбивают с ног фанатов своей запредельной энергетикой.

Will.i.Am рассказывает, что большая часть альбома была написана во время длительных 18-ти месячных гастролей, последовавших за выходом альбома «Elephunk». Вот, например, бит для песни «Pump It» Will.i.Am написал во время перелета из Бразилии в Токио.

«Monkeу Business» был написан и спродюсирован совместными усилиями всех участников Black Eyed Peas. Will.i.Am: «Это было как будто мы все строили вместе дом!»

Правда при строительстве, ко всему прочему, свои кирпичи в фундамент дома заложили: Justin Timberlake, Sting, Jack Johnson и даже сам James Brown. Will встретился с Джеймсом Брауном в Великобритании на церемонии Mojo Awards. Fergie вспоминает, как Brown заявился в студию с целой кучей своих бэк-вокалистов и духовой секцией, заставив изрядно понервничать всех участников Black Eyed Peas присутствием этой многочисленной свиты. В результате на альбоме появилась песня «They Don’t Want Music», в которой James Brown выступил соавтором.

Бывший фронтмен группы Police, а ныне звезда мирового масштаба Sting внес свою лепту в песню «Union». Fergie считает, что Sting написал самые красивые слова для песни на всем альбоме. Justin Timberlake, уже работавший до этого с Black Eyed Peas на их поп-рэп хите «Where Is The Love», вернулся в этот раз с песней «My Style». Трек был спродюсирован Timbaland’ом.

Кроме музыки и сценических шоу, дополнительное внимание к группе привлекает обворожительная внешность Stacy Ferguson. Провокационная, соблазняющая песенка «My Humps» содержащая строчки: «My hump, my hump, my hump, my lovely little lumps…» только подлила масла в огонь. Сама Stacy оправдывается и говорит, что не хочет казаться вульгарно сексуальной и даже старается проще одеваться. Правда это не помешало журналу FHM поместить ее на свою обложку, но и здесь Ferguson объясняет ситуацию самоуправством фотографа. Он якобы передал снимки журналу без ее дозволения.

В прессе ходили слухи, что после «Monkey Business» Black Eyed Peas расформируются. Однако участники группы их уже несколько раз опровергали, отмечая при этом, что речь идет не о распаде, а о работе каждого из участников над сольными проектами.

0

10

Fergie

Stacy Ann Ferguson, более известная под псевдонимом Fergie, прославилась будучи вокалисткой хип-хоп группы The Black Eyed Peas. Сольный дебют поп R&B-певицы также принес ей немалый успех и мультиплатиновые продажи.

Stacy Ann Ferguson (Fergie) родилась 27 марта 1975 года в Асьенда Хэйтс, Калифорния. Ее родители, Taddy и Pat, помогали своей дочери и ее младшей сестре Dana сделать карьеру в индустрии развлечений. Fergie начала свои первые шаги с озвучки воскресного утреннего шоу «The Charlie Brown and Snoopy Show» в 1983 году, после этого она приняла участие и в других ТВ-программах: «Charlie Brown» (1984) и «Snoopy’s Getting Married, Charlie Brown» (1985). В 1984 году вслед за рекламой Rice Krispies она появилась в пилотной версии полнометражного музыкального телешоу «Kids Incorporated», где также участвовали Дженифер Лав Хьюит и девушка, которая впоследствии стала поп-принцессей, Мартика, стало хитом, и Стейси выступала в нем в качестве бэк-вокалистки вплоть до 1989 года.

В 1986 г. Fergie снялась в комедийном фильме ужасов «Monster in the Closet», а также в двух шоу «Kids Incorporated: Chartbusters» и «Kids Incorporated: Rock In the New Year». Через 3 года она ушла из мира кино и начала жить в обычном ритме молодёжи. Но музыка всегда оставалась ее страстью и она основала с партнерами по шоу «Kids Incorporated» Стефании Райдел и Рене Сэндсторм группу «Wild Orchid». В 1999 они даже вели свое субботнее шоу на канале FOX. Первый альбом «Wild Orchid» вышел в 1997 году, и за ним почти сразу же последовал второй- «Oxygen». Они рассчитывали на минимальный успех, когда песня «Declaration» прозвучала в эпизоде сериала " Beverly Hills, 90210».

В 2001 году, «Wild Orchid» были готовы выпустить свой третий альбом, но звукозаписывающая компания отказалась от этой затеи. Группа «Wild Orchid» прекратила свое существование, и это вызвало у Stacy эмоциональный кризис, из-за которого она начала употреблять наркотики и была вынуждена пройти курс лечения.

В последующие несколько лет она продолжала выступать в безвестности, стала постоянно ходить в клубы и выступала в качестве бэк-вокалистки ряда лос-анджелесских звёзд. И в этот момент своей жизни она встретила Will.i.am из Black Eyed Peas. Они и раньше встречались после шоу, и вот Stacy пригласили присоединиться к трио в звукозаписывающей студии. На самом деле из их группы по личным разногласиям ушла Kim Hill и ребятам позарез нужна была девушка, с хорошими вокальными данными для выпуска третьего альбома. Они записали пять песен вместе, и ребята пригласили ее стать постоянным членом Black Eyed Peas. Именно тогда ей и придумали ник Fergie, образованный от её фамилии.

Сейчас Fergie заслуженно наслаждается всеобщим успехом, и её никогда не оставляла мысль о собственной карьере. Первый шаг был предпринят, когда она выпустила саундтрек к фильму «50 первых поцелуев» совместно с Will.i.am. А сейчас мы отовсюду слышим её треки: «London bridge», «Fergalicious» и последнее творение: «Glamorous», в котором принял участие Ludacris. Что ж, Fergie уверенными и быстрыми шагами идёт вверх, на вершину славы, и ей можно только пожелать удачи не потерять голову от затягивающего звёздного мира.

Отредактировано Свинтус (03.06 9:37)

+1


Вы здесь » Fentesy: Общение на разные темы. » Музыка и кино » Ваши кумиры. Информация об исполнителях)